Geometrija bola: Lice kao pejzaž

Postoji trenutak u filmu „Na vratima večnosti“ (At Eternity's Gate, 2018) Džulijana Šnabela, gde Vilem Dafo, tumačeći Vinsenta van Goga, uranja lice u vlažnu zemlju. To nije samo glumački gest; to je potpuna predaja materiji. Dafoovo lice, sa svojim oštrim jagodicama, dubokim borama i očima koje kao da uvek posmatraju nešto izvan kadra, postalo je jedan od najprepoznatljivijih instrumenata u istoriji moderne kinematografije. Za razliku od glumaca koji teže prirodnosti, Dafo koristi svoje lice kao masku koju neprestano oblikuje, rasteže i deformiše kako bi izrazio unutrašnje lomove svojih junaka.

Od Viskonsina do avangarde

Rođen 1955. godine u Epltonu, Viskonsin, Vilijam Džejms Dafo nije bio predodređen za Holivud. Njegovo formativno iskustvo vezano je za pozorišnu trupu „The Wooster Group“, gde je stekao rigoroznu disciplinu. Upravo taj avangardni koren objasnio je njegov kasniji otpor prema konvencionalnom glumačkom „prirodnom“ stilu. U „The Wooster Group“ naučio je da telo nije samo prenosilac teksta, već arhitektonski element scene. Njegov filmski debi, iako neslavno završen izbacivanjem iz filma „Vrata raja“ (Heaven's Gate, 1980) Majkla Ćimina, nije ga obeshrabrio. Naprotiv, taj incident ga je usmerio ka nezavisnoj produkciji, gde je njegova specifična energija bila ne samo dozvoljena, već i poželjna.

Hrist, zločinac i umetnik

Karijera Vilema Dafoa je serija stilskih ekstrema. Uloga Isusa u Skorsezeovom filmu „Poslednje Hristovo iskušenje“ (1988) označila je prekretnicu. Dafo nije igrao božanstvo, već čoveka koji se bori sa sopstvenom ljudskošću, čineći ga ranjivim i fizički prisutnim. S druge strane, njegovi negativci, poput Bobija Perua u „Divljim u srcu“ (1990) Dejvida Linča, pokazuju njegovu sposobnost da kroz grotesku i preterivanje izgradi lik koji je istovremeno odbojan i hipnotišući. U „Antihristu“ (2009) Larsa fon Trira, Dafo se suočava sa ekstremnim psihološkim i fizičkim zahtevima, dokazujući da se ne plaši da istraži najmračnije kutke ljudske psihe.

Fizička inteligencija i asketizam

Dafoova glumačka tehnika počiva na potpunoj kontroli nad svakim mišićem lica. On ne „glumi“ emociju; on je konstruiše kroz napetost u vilici, način na koji trepće ili kako drži vrat. Njegov rad sa rediteljima poput Vesa Andersona („Grand Budapest Hotel“) pokazuje njegovu sposobnost da se transformiše u karikaturalne, gotovo stripovske figure, dok u filmovima Šona Bejkera („Projekat Florida“) nudi suptilnu, gotovo nevidljivu glumu koja odiše empatijom. On poseduje retku sposobnost da bude „prisutan“ u prostoru čak i kada je tih, koristeći tišinu kao oružje.

Savremeni arhetip i budućnost

Danas, u svojoj zreloj fazi, Vilem Dafo je postao neka vrsta „glumačkog svetionika“. Njegova spremnost da radi sa mladim autorima, kao i povratak u blokbaster vode kroz ulogu Zelenog Goblina u „Spajdermenu“, pokazuju da on ne pravi razliku između „umetničkog“ i „komercijalnog“, već traži izazov u svakom kadru. On nije samo glumac; on je istraživač koji kroz svaku ulogu pokušava da odgovori na pitanje šta znači biti čovek u svetu koji ga često ne razume.

Izvori i literatura

  1. The Wooster Group: A History of Performance
  2. Martin Scorsese: Interviews (Conversations with Filmmakers Series)
  3. Lars von Trier's Antichrist: A Philosophical Inquiry